Já seguimos a Pitchfork há alguns anos, e sempre foram uma fonte de coisas novas, originais e interessantes. Começámos a nossa colaboração com a Pitchfork em 2014, quando lançámos a série Diretor ID e produzimos uma série de entrevistas para o NOS primavera Sound Porto. Este vídeo da Courtney Barnett é um exemplo disso mesmo. Os anos passaram mas continuámos atentos ao que a Pitchfork tem feito e, este ano, quando soubemos da primeira edição do Midwinter, ficámos com muita vontade de ir. O conceito é algo novo e excitante: a apropriação de um museu como palco para novos sons e todo o tipo de música..

Pinturas históricas encontraram-se com a música contemporânea em Chicago, durante o Midwinter. No Art Institute of Chicago, as obras de Vincent Van Gogh, mesmo que só com um ouvido, puderam ouvir os sons muito distintos de Sudan Archives a Kamasi Washington, Yves Tumor a Deerhunter, Slowdive, Tortoise ou JPEGMafia, só para citar alguns. Quadros de Renoir, Picasso, Monet ou Matisse (e esta é apenas uma pequena seleção dos grandes nomes da história da arte presentes no museu) serviram de pano de fundo para dar a conhecer tanto nomes já consagrados, como novos artistas emergentes, no panorama musical de Chicago e do mundo. A Pitchfork Radio também esteve presente no museu com uma sala inteira dedicada a ela. A curadoria foi feita por Elia Einhorn, com quem tivemos o prazer de conversar durante o festival.

O resultado é o vídeo abaixo, no qual Elia descreve o que torna o Midwinter tão rico e único do ponto de vista musical, e porque é que a cena musical de Chicago floresceu como floresceu.

Embora a Pitchfork tenha crescido e se tenha transformado numa plataforma internacional sem sede, continua a olhar para Chicago, a sua cidade natal, como um centro de exposição dos seus eventos mais relevantes. Isto prova que, mesmo para publicações online importantes, continua a ser essencial olhar para os eventos físicos como algo diferenciador.